LO FANG - 2014 - BLUE FILM

El mundo se está llenando de músicos multinstrumentistas con voz en falsete y mezclas indie de lo más estimulantes. Y los norteamericanos, como siempre, van en cabeza, seguidos de cerca por los británicos, que no van a dejar tan fácilmente su imperio. Algunos de estos multinstrumentistas son ya famosos sin haber editado ningún LP, como por ejemplo el británico JACK GARRAT, que ha anunciado para el 19 de febrero de este mismo año la presentación de su primer álbum. Hay que ver lo rápido que anda el spymusic; a eso se llama llegar antes de tiempo.

Con LO FANG, de Maryland, USA, nombre artístico de Matthew Jordan Hemerlein, aún estoy en la onda porque su único álbum, BLUE FILM, es del 2014. ¿Que cómo lo he descubierto? Ja ja ja. Eso es lo mejor de este blog. Leo una entrevista al decorador español de moda (Lázaro Rosa Viola) en una revista de decoración de esas tan malas que pululan por los kioskos, y como lo que dice sobre decoración me da alergia, me quedo con otra pregunta que le hacen: ¿alguna banda de música? Y como la música decora mucho mejor que los viejos jarrones pues tiro del hilo de su respuesta: Jack Garrat y Lo Fang. Como lo de Garrat será para fin de mes, en este os pongo Blue Film y vuestra casa quedará decorada como el lounge más elegante de New York o el anuncio más sexy de Chanel 5.  

IRON AND WINE - 2011 - KISS EACH OTHER CLEAN

Lo descubro gracias a Palermo Shooting una tufarrada de película de Wim Wenders rodada en 2008. Consigo un álbum del 2007 donde seguramente estará la canción del soundtrack pero prefiero hacerme con algo más reciente, por ejemplo este KISS EACH OTHER CLEAN del 2011 para descubrir en qué queda esto del indie mezclado con el country y con raíces folk. Suena muy agradable, claro está, sobre todo cuando lo escuchas en los auriculares para aislarte de la grisura que te rodea por la calle, pero no sé decir si durará mucho en mi supersamsung. Ya me diréis vosotras. Os lo pongo en el dCaja que ya que hacía mucho que no os dejaba ninguna recomendación (efectos de la felicidad navideña...). Ni siquiera he puesto una necrológica de David Bowie... -ni ganas que he tenido viendo el aluvión de ellas que hemos tenido que sufrir estos días. También una foto del aseado Sam Beam que es el nombre real del artístico Iron and Wine. Buen champú tiene que usar con esa barba para besar limpio.

MOTÖRHEAD - 1980 - ACE OF SPADES

Eso de conocer a una de las grandes estrellas del rock de los últimos cuarenta años justo el día siguiente de su muerte le sube mucho la autoestima a uno. Y no porque me sienta San Pedro (bienvenido al cielo, Lemmy...) sino porque mi bienvenida es a la nada. Hola Lemmy Kilmister, bienvenido a la nada. No al bien o al mal, no: a la nada. Fin de tu espectáculo.



Aquí en la nada no se juzga a nadie, pero de vez en cuando ponemos etiquetas. No le vamos a negar la de rockero, la de cantante, comediante o carne de los media, pero lo suyo, como la de tantas otras estrellas del rock tiene más de sociología que de música. De mitomanía. Y cuando los mitos vienen a la nada, es lógico celebrarlo con un post.



Ultimamente recibimos en la nada a más sacerdotes de misas satánicas que de las otras. ¿Cuántas misas negras has oficiado Lemmy? Uff, ya ya, cuarenta años sobre las tablas son un gran historial.

¿Has conseguido aumentar el mal en el mundo? Mmmm, ya te digo que no te vamos a juzgar pero me temo que mucho no. Las misas negras son tan vacías como las blancas, que no hacen a la gente más buena. Mera celebración de la nada. Como escribir un post en un blog de nada.

Voy a poner alguna estampita tuya a modo de recordatorio. Porque un mito musical es sobre todo, en estos tiempo, un icono de la imagen.

Y voy a poner también uno de tus álbumes pirateado en la dcaja, porque a los lectores de la spypmusic les va la piratería y escuchar de vez en cuando rock duro, veloz y cazalloso. ¿No me vendrás ahora que no eres nada pidiendo tus derechos de autor, eh? O exigiendo que pague mi entrada a tu misa... Lenny, un poco más de coherencia. Si predicas el mal toma un poquito.

Como todo el mundo coincide en que As de Espadas fue tu mejor álbum, pongo este. Espero, Lemmy, que te hagas lector de la spymusic. Busca sitio que hay mucho. Bienvenido al infinito.

ANGUS AND JULIA STONE - 2014 - ANGUS AND JULIA STONE

Descubro a este dúo australiano de hermanos gracias al acompañamiento musical que suele poner "la meteoqueviene" a sus vídeos de esquí de montaña. Jorge tiene un gusto musical algo naif  por no decir pijotero, pero en materia de música (y en otros asuntos también) a mí me gusta saltarme los adjetivos y las etiquetas porque no sabes nunca por donde los sonidos te pueden tocar la fibra sensible. La calma de las canciones, la voz cándida (a veces impostada) de Julia, los arreglos tan sencillos, las inflexiones de los temas, la frescura de su juventud, la rareza de venir del otro lado del mundo..., qué se yo. El caso es que me han atrapado.

Así como otras veces me lanzo a pasaros música sin haberla escuchado mucho, no es este el caso porque últimamente, por aquello de dedicar muchas horas al bricolaje, he tenido ocasión de oír varias veces los tres álbumes de estudio que han editado hasta la fecha. Están en youtube, así que no es mayor problema dar con ellos cuando se tiene el ordenador conectado a los altavoces.

De momento os pongo en la dCaja el último, que no tiene otro título que el de sus autores y que fue grabado después de un periodo de separación en que cada uno de los hermanos Stone anduvo tocando y grabando por separado. De los tres es el que tiene unos arreglos más comerciales, pero es que el segundo, DOWN THE WAY (2010), que es el que más me gusta por la atmósfera tranquila que crea, es doble, o sea que tiene veintitantas canciones y puede resultar un poco largo y variable para un primer acercamiento al dúo. Y el primero, A BOOK LIKE THIS (2006) tiene un sustrato musical bastante sencillo o especial que es mejor dejar para más adelante. Yo he ido descubriendo y escuchando sus tres álbumes en ese sentido, es decir, del más actual al más antiguo, y creo que es una buena opción.

Como en la foto de este último disco Angus no da la cara os pongo otra foto del dúo para que les vayáis conociendo mejor.

BONNIE "PRINCE" BILLY - 1999 - I SEE A DARKNESS

Cuando os ponía un álbum por semana iba yo tan acelerado que a veces os recomendaba cosas que apenas había escuchado bien. No es el caso de este álbum puesto aquí después de más de un mes de ausencia ede mis tareas bloggeras-musicales. Lo he oído a base de bien y os puedo asegurar que os va a sorprender. 

Lo descubrí gracias a un truño de película de Wim Wenders que aún no he puesto en el spycin por pereza y... por lo mala que era (Palermo Shooting). Pero tenía una banda sonora tan extraordinaria que hasta hice una captura de pantalla de los créditos de las canciones para ir buscando poco a poco a sus autores. De entre los tres primeros que investigué tuve la suerte de dar con un friki, BONNIE "PRINCE" BILLY, nombre artístico de Will Oldham (Louisville 1970), y un viejo álbum de 1999, I SEE A DARKNESS, que al principio me dejó un poco desconcertado pero que a partir de la segunda o tercera audición se me fue convirtiendo en el disco que siempre he querido poner durante las duras últimas semanas para oír algo nuevo y diferente. Lo tenéis ya en la caja así que a ver si os gusta tanto como a mí. 

Además de cantautor, Will Oldham ha trabajado como actor en varias películas, dos de las cuales ya hemos visto y han tenido buena calificación en el spycin: OLD JOY y WENDY AND LUCY, ambas de la directora Kelly Reichardt.

Bonnie es bastante activo y tiene un larga lista de discos publicados y bastante vídeos en youtube. He buscado alguna actuación en directo pero no me ha convencido en ninguna, unas veces por el sonido y otras por mi desconocimiento de los temas. En todo caso me da que es mejor escucharle en disco.

Aunque no creo que me canse nunca de oír I SEE THE DARKNESS, siempre es una buena noticia saber que tenemos ahí un buen filón de buena música por explorar.

NICK DRAKE - 1969 - FIVE LEAVES LEFT

- Sí, en teoría eres un machista, no cabe duda. Pero tienes gustos literarios refinados: Mallarmé, Huysmans, y eso te aleja del machista de base. Añado a eso una sensibilidad femenina, anormal, para los tejidos de la decoración del hogar. Por el contrario, siempre vistes como un garrulo. Un personaje de machista grunge podría tener cierta credibilidad; pero no te gustan los ZZ Top, siempre has preferido a Nick Drake. En resumidas cuentas, eres una personalidad paradójica.

Es así como he llegado a Nick Drake, un párrafo de una chica moderna, Myriam, referido a François, el protagonista de SUMISION, la última novela de Houllebecq. En esa cita con Miryam, François pide sushi y pone música de Nick Drake, y poco antes de que la velada acabe como el rosario de la aurora, Houllebecq (o François) comenta que Nick Drake seguía evocando a chicas puras, a antiguas princesas (¿estarían oyendo The thoughts of Mary Jane del primer álbum, FIVE LEAVES LEFT?).

Más que a princesas, son las propias fotos de Nick las que evocan a un príncipe e invitan a una mínima investigación.

Y mira por dónde que después de leer lo que dicen por ahí va a ser que si no conoces a Nick Drake eres un tremendo inculto porque según la wiki le conoce todo el mundo. Es más, es un autor de culto.

Bueno, a mí lo de los cultos y las religiones me la trae al pairo. Pero me puse a escuchar a Nick Drake por su segundo álbum, BRYTER LATER, y aunque él cantaba bien, los arreglos me parecieron de lo más convencionales. Probé con su último álbum. PINK MOON, tan minimalista que sólo estaba grabado con su voz y guitarra y..., bueno, me sonó algo mejor. Pero para llegar a convertirme a su culto he tenido que escuchar dos veces FIVE LEAVES LEFT y a fe que me he hecho de la secta. Y es que la biografía de Drake es perfecta para una religión: murió en 1974 a los 26 años de una sobredosis de somníferos sin conocer el éxito.

Espero no usar su música para ninguna cita amorosa ni mezclarla con sushi, pero en mis auriculares suena a princesas. A música celestial. Y una vez escuchado con amor este primer disco, los otros dos tienen también aquello que no eras capaz de ver en una primera audición: una atmósfera especial que va de maravilla para una tarde solitaria de sábado de otoño.

Aquí otro fan de Nick Drake.
(Five Leaves Left y Pink Moon ya en la dcaja para mis escasos seguidores)

BECK - 2014 - MORNING PHASE

Es un crack. Un musicazo. Es mi primer descubrimiento musical para esta temporada 2015-16. Le oímos versionar I´M SO GLAD, un viejo tema de Skip James, en la película de Wenders THE SOUL OF A MAN (ver último spypcin), y nos quedamos ensimismados. Los tontolabas progre puristas le ponen verde en el youtube que hay colgado de ese fragmento de la película, pero estaba claro que este tío tenía madera. Me puse e investigar y he conseguido dos de sus primeros álbumes -ODELAY (1996), muy rapero y SEA CHANGE (2002), que aún no he escuchado-; y el último, MORNING PHASE (2014) que parece que suena convencional pero que tiene un algo especial del que seguro que acabaremos prendados. Es ese el que os paso y ya me diréis. Bueeeeno, lo mismo me decís que vaya despistado que soy y que a Beck lo conocen hasta los niños de primaria, pero es que desde que dejé de leer los periódicos y ver la televisión vivo en un mundo muy raro. En todo caso, un mundo donde ya está BECK.