MORIARTY - 2013 - FUGITIVES

En las entrevistas que los periodistos modernos les hacen a los famosillos, últimamente siempre les cuelan alguna pregunta sobre su música favorita. Es una manera de descubrir bandas mucho más seria y honesta que leyendo las páginas publicitarias de los periódicos. Y cuando los famosillos dan conferencias no hace falta que les pregunten por sus preferencias musicales. Van y lo sueltan.

Por ejemplo, la ilustradora Paula Bonet (v sPyP 821) dijo que fue a París a un concierto de Moriarty... ¿no conocéis a Moriarty?, escuchadles que son muy buenos... etc; y yo, obediente y bien mandado, me puse a escuchar a Moriarty. Bueno, en otro pasaje de la conferencia dijo que también era muy bueno Baden Baden, y en una entrevista que le hacían en La Vanguardia soltó que Mishima e Inspira, pero estos tres creo que pueden esperar a épocas de sequía porque aún los veo algo verdes.

No es que Moriarty me entusiasmen pero tienen su punto. Empecé escuchando Jimmy, tema con el que abren su álbum Gee Whiz What This is a Lonesome Town de 2007, y pensé que eran buenos. Pero seguí escuchando el álbum y empecé a cabecear. Ay, algunas canciones estaban bien pero muchas otras me sonaban a música para programa infantil o a canción de musical. Hasta el propio Jimmy cuando lo escuchas dos veces ya te suena a canción de colegio.

Luego, mientras cortaba tablas y aislante para el techo, escuché The Missing Room del 2011, y vi que se habían puesto a experimentar con arreglos y tonalidades poco habituales, pero la voz de pito de la cantante me seguía pareciendo de colegio o aún peor, algo histriónica, y pensé que mejor dejarlo a un lado.

Al final os pongo Fugitives porque es el más actual, 2013, aunque aún tienen un último álbum del 2015 titulado Epitaph..., espero que no con segundas, y porque en una primera audición tiene cositas ricas aunque me da que, como en los otros dos, también hay mucho desechable.

Me gustaría que todo lo que comentara de música fuera maravilloso, pero si hiciera eso en el blog de cine, se me iba a quedar con menos hojas que un chopo en invierno. Si hago una pequeña investigación musical, es para comentarla también, y es que como dice mi socia, si no te gusta, por lo menos has hecho sociología. Aquí los chicos de Moriarty entre luces y sombras. Como en sus discos ja ja ja:

JACK GARRAT - 2016 - PHASE

El 17 de febrero se presentó oficialmente el esperado doble álbum de JACK GARRAT ese músico tecno o indie inglés tan premiado por los singles y vídeos que ha ido publicando en los tres últimos años. Y como no podía ser de otro modo, ¡el spymusic ha estado ahí para llevarlo de inmediato a todos todos sus poquísimos lectores! toma toma, como un campeón, escuchando música de lo último de lo último. Porque si viene buena, es mejor escuchar la música de tu tiempo que la de hace cincuenta años. Te guste o no, es la música de tu tiempo y tienes que escucharla.

Bueno, entre el disco uno y el dos hay bastante diferencia. El primero recoge unos cuantos temas bastante comerciales publicados a lo largo del año pasado, mientras que el segundo es básicamente experimental. Casi todos los temas del primer disco están en youtube y han sido vistos entre uno y dos millones de veces..., lo que... no está nada mal ¿eh?

En las primeras audiciones no acabas de coger la gracia a los falsetes (tan de moda desde hace tiempo) o a las constantes transiciones entre los comienzos líricos y los estribillos más sonoros (a veces épicos diría yo), pero cuando lo oyes varias veces y vas haciendo el oído a los efectos instrumentales y los saltos melódicos empiezas a cogerle gusto y a hacerlo tuyo. Y es de suponer que empiezas a entrar en tu tiempo por la puerta de... un tipo que hace la música de tu tiempo porque..., no tiene más que veinticinco añitos, que es cuando..., se hace la música de tu tiempo. Aquí al fenómeno inglés:

WILLY AND THE POOR BOYS / CREEDENDE CLEARWATER REVIVAL

Desde que traje la música enlatada a este nuevo blog, dejé bastante perdida la música en vivo y en directo y eso no puede ser. Cierto es que no hay concierto en que no salga algo mosqueado con algún asunto relativo a...  la mala sonorización, la gente mostrenca, el ruido brutal, la falta de puntualidad, etc etc., pero eso no quita para dejar cuando menos un recuerdito de un minuto en forma de vídeo y tres líneas de diario.

Pues eso, que el viernes 12 de febrero fuimos a la Biribay a oír a una banda de Barcelona que iban a hacer un Tribute a la Creedence, y lo pasamos bastante bien. Sólo diré lo bueno: porque los tíos eran muy majos, muy buena gente, y se entregaron a tope; y porque la Creedence fue una gran, muy gran banda, de finales de los sesenta. En el spyp 611 os puse el COSMOS FACTORY porque era el álbum que más había oído, pero todos, todos los hits que tuvieron, repartidos entre siete álbumes hechos en siete años, me eran muy familiares. Al escuchar alguno de ellos (el Down the Corner, por ejemplo) me entró tal nostalgia que casi se me escapan las lágrimas. Pero lo que más agradecí del concierto fueron los temas menos conocidos, los temas digamos de segunda fila, porque gracias a ellos me entró un renovado interés por la Creedence y me hice con toda su discografía. Compruebo así que los hits más conocidos están repartidos por todos sus discos y que entre medio tienen mucha, mucha música muy buena y agradable de escuchar. Especialmente, como le dije a Teresa por uasap, para ponérsela cuando se quiere marchita para hacer deporte.

Hablando de deporte, mi socia vino agotada de estar bailando las casi dos horas que estuvieron tocando sin parar Willy y los suyos. De Barcelona, tío. Hay que ver lo que da un gran ciudad. Aunque sea Barcelona... ja ja ja.

En Pendulum (1970) la Creedence tiró hacia el soul e hizo su aparición un saxo bastante cutre; y en el último álbum, Mardi Gras (1972), aunque empezaba en plan country, osea, bastante bien, enseguida se torcía y se puede percibir el agotamiento creativo de los hermanos Fogerty por lo que no es de extrañar que tras su fracaso se separaran. Pero los otros cinco LPs son impecables. A vuestra disposición todos.

LO FANG - 2014 - BLUE FILM

El mundo se está llenando de músicos multinstrumentistas con voz en falsete y mezclas indie de lo más estimulantes. Y los norteamericanos, como siempre, van en cabeza, seguidos de cerca por los británicos, que no van a dejar tan fácilmente su imperio. Algunos de estos multinstrumentistas son ya famosos sin haber editado ningún LP, como por ejemplo el británico JACK GARRAT, que ha anunciado para el 19 de febrero de este mismo año la presentación de su primer álbum. Hay que ver lo rápido que anda el spymusic; a eso se llama llegar antes de tiempo.

Con LO FANG, de Maryland, USA, nombre artístico de Matthew Jordan Hemerlein, aún estoy en la onda porque su único álbum, BLUE FILM, es del 2014. ¿Que cómo lo he descubierto? Ja ja ja. Eso es lo mejor de este blog. Leo una entrevista al decorador español de moda (Lázaro Rosa Viola) en una revista de decoración de esas tan malas que pululan por los kioskos, y como lo que dice sobre decoración me da alergia, me quedo con otra pregunta que le hacen: ¿alguna banda de música? Y como la música decora mucho mejor que los viejos jarrones pues tiro del hilo de su respuesta: Jack Garrat y Lo Fang. Como lo de Garrat será para fin de mes, en este os pongo Blue Film y vuestra casa quedará decorada como el lounge más elegante de New York o el anuncio más sexy de Chanel 5.  

IRON AND WINE - 2011 - KISS EACH OTHER CLEAN

Lo descubro gracias a Palermo Shooting una tufarrada de película de Wim Wenders rodada en 2008. Consigo un álbum del 2007 donde seguramente estará la canción del soundtrack pero prefiero hacerme con algo más reciente, por ejemplo este KISS EACH OTHER CLEAN del 2011 para descubrir en qué queda esto del indie mezclado con el country y con raíces folk. Suena muy agradable, claro está, sobre todo cuando lo escuchas en los auriculares para aislarte de la grisura que te rodea por la calle, pero no sé decir si durará mucho en mi supersamsung. Ya me diréis vosotras. Os lo pongo en el dCaja que ya que hacía mucho que no os dejaba ninguna recomendación (efectos de la felicidad navideña...). Ni siquiera he puesto una necrológica de David Bowie... -ni ganas que he tenido viendo el aluvión de ellas que hemos tenido que sufrir estos días. También una foto del aseado Sam Beam que es el nombre real del artístico Iron and Wine. Buen champú tiene que usar con esa barba para besar limpio.

MOTÖRHEAD - 1980 - ACE OF SPADES

Eso de conocer a una de las grandes estrellas del rock de los últimos cuarenta años justo el día siguiente de su muerte le sube mucho la autoestima a uno. Y no porque me sienta San Pedro (bienvenido al cielo, Lemmy...) sino porque mi bienvenida es a la nada. Hola Lemmy Kilmister, bienvenido a la nada. No al bien o al mal, no: a la nada. Fin de tu espectáculo.



Aquí en la nada no se juzga a nadie, pero de vez en cuando ponemos etiquetas. No le vamos a negar la de rockero, la de cantante, comediante o carne de los media, pero lo suyo, como la de tantas otras estrellas del rock tiene más de sociología que de música. De mitomanía. Y cuando los mitos vienen a la nada, es lógico celebrarlo con un post.



Ultimamente recibimos en la nada a más sacerdotes de misas satánicas que de las otras. ¿Cuántas misas negras has oficiado Lemmy? Uff, ya ya, cuarenta años sobre las tablas son un gran historial.

¿Has conseguido aumentar el mal en el mundo? Mmmm, ya te digo que no te vamos a juzgar pero me temo que mucho no. Las misas negras son tan vacías como las blancas, que no hacen a la gente más buena. Mera celebración de la nada. Como escribir un post en un blog de nada.

Voy a poner alguna estampita tuya a modo de recordatorio. Porque un mito musical es sobre todo, en estos tiempo, un icono de la imagen.

Y voy a poner también uno de tus álbumes pirateado en la dcaja, porque a los lectores de la spypmusic les va la piratería y escuchar de vez en cuando rock duro, veloz y cazalloso. ¿No me vendrás ahora que no eres nada pidiendo tus derechos de autor, eh? O exigiendo que pague mi entrada a tu misa... Lenny, un poco más de coherencia. Si predicas el mal toma un poquito.

Como todo el mundo coincide en que As de Espadas fue tu mejor álbum, pongo este. Espero, Lemmy, que te hagas lector de la spymusic. Busca sitio que hay mucho. Bienvenido al infinito.

ANGUS AND JULIA STONE - 2014 - ANGUS AND JULIA STONE

Descubro a este dúo australiano de hermanos gracias al acompañamiento musical que suele poner "la meteoqueviene" a sus vídeos de esquí de montaña. Jorge tiene un gusto musical algo naif  por no decir pijotero, pero en materia de música (y en otros asuntos también) a mí me gusta saltarme los adjetivos y las etiquetas porque no sabes nunca por donde los sonidos te pueden tocar la fibra sensible. La calma de las canciones, la voz cándida (a veces impostada) de Julia, los arreglos tan sencillos, las inflexiones de los temas, la frescura de su juventud, la rareza de venir del otro lado del mundo..., qué se yo. El caso es que me han atrapado.

Así como otras veces me lanzo a pasaros música sin haberla escuchado mucho, no es este el caso porque últimamente, por aquello de dedicar muchas horas al bricolaje, he tenido ocasión de oír varias veces los tres álbumes de estudio que han editado hasta la fecha. Están en youtube, así que no es mayor problema dar con ellos cuando se tiene el ordenador conectado a los altavoces.

De momento os pongo en la dCaja el último, que no tiene otro título que el de sus autores y que fue grabado después de un periodo de separación en que cada uno de los hermanos Stone anduvo tocando y grabando por separado. De los tres es el que tiene unos arreglos más comerciales, pero es que el segundo, DOWN THE WAY (2010), que es el que más me gusta por la atmósfera tranquila que crea, es doble, o sea que tiene veintitantas canciones y puede resultar un poco largo y variable para un primer acercamiento al dúo. Y el primero, A BOOK LIKE THIS (2006) tiene un sustrato musical bastante sencillo o especial que es mejor dejar para más adelante. Yo he ido descubriendo y escuchando sus tres álbumes en ese sentido, es decir, del más actual al más antiguo, y creo que es una buena opción.

Como en la foto de este último disco Angus no da la cara os pongo otra foto del dúo para que les vayáis conociendo mejor.