THE MOODY BLUES - 1968 - RIDE MY SEE SAW

 

Echando un vistazo a la isla de Wight y recordando los festivales de música que allí se celebraron a finales de los sesenta en la onda del norteamericano Woodstock, di con el nombre de un grupo que me sonaba muchísimo de aquellos años setenta, THE MOODY BLUES, un grupo que después había olvidado casi por completo. Me puse a rastrear sus hits y no tardó en salir el extraordinario NIGHTS IN WHITE SATIN, pero el álbum en que estaba incluido era tan pretencioso, con esas mezclas tan espantosas de sonido de orquesta y músicas incipientemente psicodélicas, que pensé que tenía que haber algo más. 

Di después con un documental biográfico del grupo en youtube y, como no tenía subtítulos, apenas me pude ir enterando de la sucesión de sus cinco o seis primeros álbumes, todos bastante irregulares. Había temas que tenían materiales muy próximos a los que manejaban los Beatles, incluidos también, ay, los temas pachangueros o gamberros tipo Yellow Submarine que estos colaban de vez en cuando entre sus obras magistrales. 

Por suerte encontré en el documental un temazo que lo tenía pegado en la memoria de aquellos finales de los sesenta y que no había vuelto a escuchar desde entonces, RIDE MY SEE SAW, y como es normal me dio un vuelco el corazón. Es el tema con el que abre el álbum IN SEARCH OF THE LOST CHORD de 1968 que he tratado de escuchar entero un par de veces sin conseguirlo, porque hay temas tan malos que da vergüenza ajena seguir hasta el final. Y eso que, como decía, hay momentos de buena música y siempre muy buenas voces. 

En fin, que no voy a perder mucho más tiempo con THE MOODY BLUES, grupo irregular donde los haya.

En la historia de la música moderna hay muchos más grupos de los de uno o dos temas de éxito que de los que tienen la coherencia musical de componer buenos álbumes, así que es lógico que los ilustre con un youtube y ya.

HEY JOE

Contra lo que es aquí costumbre, hoy no va de un álbum sino de una canción. La escuché tomando un chupito de Baileys en el Ibiza la noche de reyes. Me tocó la fibra, puse el Shazam y  me salió HEY JOE, uno de los temás más versionados de música rock y un tipo de lo más curioso, un tal Willy Deville del que tampoco había oído hablar. La escuché luego una y otra vez y no salía de mi asombro. Ni de mi estado de euforia. Qué temazo. ¿Cómo es posible que haya tardado tanto en llegar a mis oídos?

Paso la noche del 9 de enero oyendo otras cosas de Willy Deville y leyendo esta entrevista que le hizo un tal Miquel Botella Armengou, y que gracias a internet y la generosidad del tal Miquel podemos leer a golpe de un click. 

Me voy enterando también de los orígenes de la canción y escucho la versión de Jimy Hendrix, la más sonada. Pero Hendrix nunca fue santo de mi devoción. Era un tío feo. Y lo de tocar la guitarra con los dientes me chirriaba. Histrionismo puro. Pero encuentro otras versiones impresionantes: como la de Popa Chubby, o la de Ben Poole (que mejor escucharla sin verle a él, que parece gustarse mucho y aburrir a su bajista...) ...para un público holandés que no parece conectar con los delirios de su guitarra. 

Al final de mi investigación encuentro este vídeo de origen creo que argentino (o platense) que lo cuenta todo sobre Hey Joe (excepto las dos versiones que acabo de nombrar...). Todo un mundo que se merece una spypmusic. Aunque no sea un álbum. Ojalá hubiera dado para ello:

THE MILK CARTON KIDS - 2015 - MONTEREY

 

Creo que la primera vez que me escuché a este par de chicos californianos cuyo dúo de voces tanto recuerda a Simon y Garfunkel, fue con la canción MICHIGAN que estaba en su álbum primerizo, PROLOGUE. Pero como yo soy más de álbumes que de canciones, y los restantes temas no me llamaron tanto la atención como el mencionado Michigan, los tenía ya medio olvidados hasta que un día escuché la alegre y evocadora YOUNG YEARS, de un álbum del 2018 que..., igual que Prologue, tampoco me enganchó. 

Hace unas pocas semanas me puse a escuchar el álbum MONTEREY, y esta vez sucedió al revés: ninguna canción me pareció a la altura de las dos mencionadas, pero el álbum tenía una homogeneidad que hacía muy agradable escuchar una y otra canción seguidas disfrutando de la sencillez y claridad del doble dúo de guitarras y voces. Y si escuchas varias veces el disco, como ha sido mi caso, hasta las canciones (al menos las cinco o seis primeras del álbum) se te empiezan a quedar enganchadas como algo más que mera decoración musical. 

El hecho de que, gracias al spotify, tengamos toda la música a mano, a veces te bloquea a la hora de elegir música. De ahí la utilidad de este blog personal: la de guardar los discos que uno se va encontrando en la vida, como hacíamos cuando comprábamos los LP's. 

THE SHINS - 2003 - CHUTES TOO NARROW

 

El descubrimiento de THE SHINS está contado en el sPyP 218 del 3sp11. Cuando la ruina desatada por el British Rock (véase sPyPcin 2oct23) amenazaba a todo el panorama musical, aperecieron en mi vida Radiohead y también..., lo "indie". Mi amigo Sergio Contahistorinyas decía que el indie era un fiasco, pero a mí no me lo pareció. Cierto que parecía música blandengue de grupos sin consistencia, pero frente a la debacle de todo el chumpa chumpa, sabía a miel. De los Shins escuché mil veces OH INVERTED WORLD, su exitoso debut del 2001, pero luego no les seguí la pista.

Hasta esta semana, mira por dónde, que me ha dado por mirar en spotify a ver "qué había sido de los Shins" y encuentro un artículo que publica en la red Lorena M., una fan o experta a que tenía muchas más ganas de escribir que yo (enlace aquí), por lo que escucho CHUTES TOO NARROW del 2003 y WINCING THE NIGHT AWAY del 2007. También curioseo en los álbumes posteriores pero no me hacen el mismo tilín que estos dos, así que la poca "consistencia" esa q e decía, duró en este grupo al menos tres álbumes, que ya es bastante.

Y como yo aquí no voy de experto ni de comparar discografías sino de quedarme con un álbum por post, hoy elijo para escuchar CHUTES TOO NARROW que tiene dos canciones que me gustaron mucho a la primera: SAINT SIMON (quinto corte) y PINK BULLETS.

Según cuenta Lorena, después de estos tres primeros álbumes hubo muchos cambios en el grupo por lo que ya que hemos vuelto a sus orígenes y a curiosear un poco en la mitomanía musical ahí van unas fotos de THE SHINS cogidas a voleo por la red. 

el grupo se fundo en Alburqueque (!) la ciudad del abogaducho aquel tan gracioso de  la serie Better call Saul, aunque luego emigraron a Portland en Oregon

está claro que el líder es el de la corbata, James Mercer

y que el toque femenino que armoniza con los sobreagudos de los chicos lo pone Jessica Dobson

que tiene aparte un grupo llamado DEEP SEA RIVER que Lorena nos recomienda también conocer. Lo escucho y no tiene nada que ver con los Shins pero está claro que Jessica canta bien. 

majos chicos

JACK WHITE

 

Jack White sigue en forma. Aquí le tenemos en Glastonbury en el 2022

LUCIUS (2)

 

Con Lucius otro poco. Nunca es poco

WHERE IT LIVES - 2011 - This is the kit

 

Por la "radio de parecidos" de SPOTIFY me llegó su primer tema y tiré del hilo. Luego escuché el álbum entero varias veces en las noches de hospital de Cruces y le cogí cariño. Una voz (a veces con una segunda) y una guitarra acaban cansando y cuando repiten machaconamente una frase (al estilo indio) te da un poco de corte recomendarlo, pero de momento yo solo quiero guardarlo aquí de recuerdo para volver a escucharlo alguna que otra vez. Con tiempo de por medio.

THIS IS THE KIT es el nombre artístico de Kate Stables. Tiene página en la wikinglis pero, mira por donde, que en esa web se olvidan de poner justamente este álbum del 2011 (!?). En la etiqueta le dan rock/folk alternativo. Bueno..., se lo pondré yo también. 

En esta web DISCO ORDINATION, se pueden escuchar también los temas. Ahí dicen que es del 2013. Tanto da.